GÉNERO TERROR

El terror es un género cinematográfico que se caracteriza por la facilidad de provocar al espectador sensaciones como: terror, miedo, horror o preocupación. A menudo suele ser de origen criminal o sobrenatural.

Situación actual: Es difícil crear verdadero terror en el cine actual. Tras múltiples intentos, ya sean exorcismos o historias reales... La realidad es que en los últimos años nadie o casi nadie ha conseguido crear una verdadera película de terror.
Entre las mejores entregas de películas de terror encontramos El exorcista, El resplandor (tráiler disponible en el margen), Psicosis, Paranormal Activity, ente otras.

PELÍCULA I: REFLEJOS

Título original: Mirrors.
Dirección: Alexandre Aja.
País: Estados Unidos,Rumanía
Año: 2008
Guión: Alexandre Aja, Grégory Levasseur (Remake: Sung-ho Kim)
Música: Javier Navarrete
Fotografía: Maxime Alexandre
Reparto: Kiefer Sutherland, Paula Patton, Cameron Boyce, Erica Gluck, Amy Smart, Mary Beth Peil, Jason Flemyng.
Productora: 20th Century Fox
Género: Terror.Thriller. Sobrenatural. Fantasmas. Remake.
Sinopsis: Un guardia de seguridad (Kiefer Sutherland) de un centro comercial se ve envuelto en un misterio alrededor de unos escaparates con espejos en el departamento de ropa que aparentemente hacen que saque lo peor de las personas que se reflejan en ellos... Remake de la película surcoreana Geoul sokeuro (El otro lado del espejo), dirigida por Kim Seong-ho en 2003.




¿Por qué esta elección?
Al elegir una película de terror lo que intentas buscar es miedo y esta película lo transmite.
Desde que empieza la película hasta que acaba tiene al espectador "enganchado" debido a la originalidad de los hechos paranormales, que no son los típicos que se tratan en las películas de terror.

                                                                      

Director: Alexandre Aja.
Alexandre Aja(París,Francia,7 de Agosto de 1978). Alexandre Jovan-Arcady, es un director, guionista y productor francés.

¿Por qué esta elección?
Porque todas las películas que ha dirigido, todas me han gustado.
No conozco a otro director que tenga la originalidad que tiene y su afán por su trabajo.

Actriz relevante: Amy Smart

Amy Smart (26/03/1976.Topanga Canyon, California, EEUU.), después de ocuparse como modelo, Amy debutó en el cine tras aparecer en varios telefilms a mediados de la década de los 90, interviniendo en 1997 en las películas La última vez que me suicidé (1997) de Stephen T. Kay, Starship Troopers (1997) de Paul Verhoeven e Historias de medianoche (1997), un filme compuesto por varios episodios de terror.

¿Por qué esta elección?
He cogido a esta actriz porque hace un papel muy bueno, desde el primer minuto te transmite ese terror o sensación incómoda la cual buscas al ver una película de terror. Por no descartar su físico.

PELÍCULA II: PARANORMAL ACTIVITY

Título original: Paranormal Activity.
Dirección: Oren Peli.
País: Estados Unidos.
Año: 2007.
Guión: Oren Peli
Música: No tiene
Fotografía: Oren Peli
Reparto: Katie Featherston, Micah Sloat, Amber Armstrong, Mark Fredrichs, Randy McDowell, Ashley Palmer, Tim Piper.
Productora:Paramount Pictures / DreamWorks
Género: Terror. Sobrenatural. Casas encantadas. Falso documental. Metraje encontrado. Cine independiente. USA.
Sinopsis: Una pareja feliz, joven y de clase media ve su vida atormentada por un espíritu demoníaco. Ella es una estudiante que está punto de graduarse como profesora, y él, un corredor de bolsa que trabaja desde su casa. Viven desde hace tres años en una casa que hasta el momento les parecía completamente normal; pero, inesperadamente, extraños fenómenos paranormales empiezan a perturbar su vida.

¿Por qué esta elección?
Esta película no solo es una de las más famosas dentro del género de terror, sino que ha llegado a tal puesto con un presupuesto mínimo, gracias a una gran dirección por parte de Oren Peli. Además, personalmente me gustan mucho las películas que tratan con hechos paranormales, y esta película es la que mejor daba el perfil.

Director: Oren Peli

Oren Peli (Ramat Gan,Israel,21 de Enero de 1970).

Oren Peli dejó el instituto a los 16 años. Con 19 se trasladó a Estados Unidos, donde trabajó como programador de software de animación y videojuegos.





¿Por qué esta elección?

Con un presupuesto penosamente ínfimo, ha debutado como director en Paranormal Activity. Si ha hecho con un presupuesto mínimo una de las películas más taquilleras, con un presupuesto elevado arrasa los cine. Es por eso por lo que me gusta este director, porque con poco hace cosas muy grandes.




Actriz relevante: Katie Featherson

Katie Featherston (21/10/1982.Texas, EEUU) es un actriz estadounidense de cine y televisión. al comienzo de su carrera fue contratada para interpretar un papel en un película que no llegaría a la gran pantalla. Más tarde fue contratada para encarnar a Katie en Paranormal Activity y en todas sus secuelas posteriores, lo cual le permitió alcanzar la fama.

¿Por qué esta elección?

He cogido a esta actriz porque protagoniza Paranormal Activity, que es una de las películas mas taquilleras del cine de terror.

David Márquez López.

GÉNERO DRAMÁTICO

 Los personajes de este género deben enfrentarse a una serie de obstáculos que introducen al espectador de una manera empática según lo acontecido. Estos problemas pueden ser superados o finalizar trágicamente.



El género dramático se originó en Grecia, eran representaciones teatrales donde se contaban pequeñas historias sobre unos personajes principales  a los que les ocurrían una serie de sucesos que, como ya expliqué anteriormente, podían solucionarse o no.

Durante la Edad Media este género pasó a un segundo plano pero a principios del siglo XI volvió  a la sociedad Europea ,donde se daría un período de auge dramático.

Hoy en día es uno de los géneros que ocasiona más interés entre el público ya que, actualmente, están trasladando muchas novelas literarias a las pantallas. Esto hace que la sociedad no deje de perder el interés por el mundo del cine.

Uno de los grandes representantes de este género es Pedro Almodóvar, director de cine guionista y productor español ganador de varios de premios Goya y Oscars a mejor película y mejor productor a lo largo de toda su carrera. Tiene obras muy conocidas tanto en España como en todo el mundo, por ejemplo, La piel que habito es una de sus obras mejor criticadas mundialmente por su densidad dramática.

Por otro lado hay también unos representantes muy característicos del drama cinematográfico como es el actor y director estadounidense Morgan Freeman. Sus películas y participaciones son mundialmente conocidas como : Million dollar baby, por la que fue galardonado con un Oscar a mejor actor de reparto, Cadena perpetua, Invictus..etc. 

Hay una gran cantidad de títulos representativos de este género como : Lo imposible, Siempre a tu lado Hachiko, Una cuestión de tiempo (tráiler disponible en el margen)...etc.

Lo imposible destacó hace un par de años atrás ya que  estaba basado en hechos reales. Fue premiado y nominado a varios premios importantes a parte de recibir una crítica excelente y una aprobación incondicional de los verdaderos supervivientes de esta historia.

PELÍCULA I: SIETE ALMAS

Título original: Seven Pounds
Dirección: Gabriele Muccino
Música: Angelo Milli
Guión: Grant Nieporte
País: Estados Unidos
Año: 2008
Duración: 123 min
Género: Drama
Reparto: Will Smith, Rosario Dawson, Woody Harrelson, Michael Ealy, Barry Pepper, Elpidia Carrillo, Robinne Lee, Joe Nunez, Bill Smitrovich, Tim Kelleher.
Sinopsis: Ben Thomas sufre un accidente en el cual mueren siete personas, entre ellas su mujer, saliendo él como el único superviviente. Esto le hace pensar en la muerte y su propio suicidio, pero no sin antes ayudar a otras siete personas que sufren algún tipo de enfermedad o necesitan un trasplante. Ben las investiga para averiguar si son buenas personas o merecedoras de esta buena obra. A lo largo de la historia surge un romance que le hace plantearse numerosos teoremas, pero intenta llevarlos por el camino que cree ser el correcto.

                                                 

¿Por qué esta elección?

Pienso que es un claro ejemplo del género dramático debido a los obstáculos que se le presentan al protagonista,”Ben Thomas”, a lo largo de la historia, en el caso de esta  tiene una parte bastante trágica pero un mensaje muy intenso sobre la generosidad y el amor.

                         

Director: Gabriele Muccino

Podemos decir que no es conocido por su nombre sino por sus películas. Nacido el 20 de Mayo de 1967. Director de cine nacido en Roma, Italia. Una vez terminado el curso de dirección, creó documentales y cortos para la televisión nacional italiana. Una de las cosas más curiosas de su carrera cinematográfica es el cambio tan radical comenzando con películas de comedia y finalizando con películas dramáticas como En busca de la Felicidad , Siete Almas, Fathers and Daughters, El último beso..etc.

Ha sido premiado en numerosas ocasiones con “mejor película dramática del momento.También gracias a la participación de “Will Smith” y por  su “Gran capacidad para transmitir emociones al espectador”, según el “New York Times”.

¿Por qué esta elección?

Mi elección se ha basado en la curiosidad de cómo un director de comedia puede haber despertado una enorme pasión por el drama dejando en un segundo plano el género cómico. Por supuesto ha sido también empujado por mis preferencias, la mayoría de sus películas enseñan unas bases morales y éticas fundamentales para el ser humano.

                                                           Gabriele Muccino & Will Smith

Actor relevante: Will Smith

Willard Carroll Smith, más conocido como “Will Smith”, nacido el 25 de septiembre de 1968 en Filadelfia. Es un actor y rapero estadounidense. Smith, ha tenido éxito en sus dos facetas artísticas de su carrera. Fue nominado a cuatro Premios Globo de Oro, dos Premios Óscar, y ha ganado Premios Grammy. A finales de los años 1980, Smith alcanzó una modesta fama como rapero con el nombre de The Fresh Prince. En 1990, sin embargo, su fama aumentó considerablemente cuando protagonizó la serie de televisión The Fresh Prince of Bel-Air.

Tras su salto a la fama fue poco a poco siendo muy demandado entre los mejores directores del país y más tarde del mundo, protagonizando numerosas películas nominadas a importantes premios como: En busca de la Felicidad, Siete Almas, Men in Black…etc
















¿Por qué esta elección?

Me encanta su capacidad interpretativa y facilidad para transmitir al espectador los sentimientos esperados. También son muy comunes sus películas de ficción, como la de Soy leyenda, Yo robot..etc

PELÍCULA II: EL CURIOSO CASO DE BENJAMIN BUTTON

Título original: The Curious Case of Benjamin Button

Dirección: David Fincher

Música: Alexandre Desplat

Guión: Eric Roth

País: Estados Unidos

Año: 2008

Duración: 166 min

Género: Drama, Romance y Fantasía

Reparto: Brad Pitt,Cate Blanchett,Taraji P. Henson.Julia Ormond.Jason Flemyng,Elias Koteas,Tilda Swinton,Mahershalalhashbaz Ali.

Sinopsis: Benjamín nace con la apariencia de un anciano de ochenta años en el que el paso del tiempo hace un efecto inverso al de las personas normales, en vez de envejecer , se hace más y más joven. A lo largo de la película tiene ciertos problemas con la sociedad para ser aceptado pero el amor de algunas personas le ayudan a superar algunos de ellos.

                                                               

¿Por qué esta elección?

Me decanté por esta película porque el planteamiento dramático que tiene no es muy común. Que el protagonista sufra este tipo de “enfermedad” es algo que le proporciona limitaciones para hacer ciertas cosas a lo largo de su vida y éste hace todo lo posible para poder, dentro de lo que cabe, alcanzar la felicidad y las expectativas de una persona normal.

Director: David Fincher

David Fincher:  (28 de agosto de 1962) es un director de cine, publicidad y videos musicales estadounidense, conocido por películas como: Seven, The Game, Fight Club, Zodiac, El curioso caso de Benjamin Button, The social network. Fue galardonado en 2011 con el premio Globo de Oro al mejor director.

¿Por qué esta elección?

La dirección de esta película, el argumento es bastante bueno y original. David, también dirigió la película Seven que tanto éxito tuvo entre los telespectadores y personalmente fue una de las mejores películas del momento, sin  dejar atrás el hecho de la participación de Morgan Freeman en ella.

Actor relevante: William Bradley Pitt

Más conocido como "Brad Pitt" es un actor y productor de cine estadounidense. Además de por su trabajo actoral, por el que ha sido nominado en tres ocasiones a los Premios Óscar y en cuatro a los Premios Globo de Oro, su gran fama interpretativa se debe también a su consideración como uno de los hombres más atractivos del mundo.

Mientras intentaba establecerse en Los Ángeles, tuvo varios trabajos ocasionales para poder costearse sus clases de teatro. Finalmente consiguió ser mundialmente conocido gracias a sus películas, como : Guerra Mundial Z, Fury, 12 años de esclavitud, Troya, Leyendas de Pasión...etc.

¿Por qué esta elección?

Personalmente, Pitt, es uno de los mejores actores dramáticos y bélicos de la actualidad. Prácticamente todas sus participaciones en las diferentes películas son insuperables debido a su gran capacidad de interpretación y encarnación del personaje.




    

Marta Sevilla Ramírez.

GÉNERO ROMÁNTICO

El cine romántico se centra en la representación de una historia amorosa de dos participantes, la cual atraviesa varias etapas de la concepción del amor.

Con la entrada del siglo XX, el amor se popularizó en las pantallas. La temática del amor entre dos personas se comercializó y comenzaron a surgir nuevos títulos fílmicos que retrataban el amor durante las primeras tres décadas del siglo XX en el periodo del cine mudo. El cine romántico obtuvo gran popularidad con la llegada del cine sonoro, lo que permitió un mayor entendimiento de la audiencia y un aumento en la complejidad de la producción fílmica. A partir de los años 30, se comienzan a producir nuevos filmes sonoros que incluían diálogos más extensos y música que acompañaba el ambiente de la película. En los años 50 el cine romántico alcanza su mayor auge durante la producción fílmica de la época dorada de Hollywood. Este periodo es el tiempo en el que aparecieron y se desarrollaron nuevos géneros del cine romántico como el thriller romántico, el chick flick, la comedia romántica y el drama romántico.

Dentro del cine romántico encontramos varios títulos famosos como El Diario de Noa, Titanic (tráiler disponible en el margen), Bajo la misma estrella, Cartas a Julieta, Moulin Rouge, Pretty Woman, Lo que el viento se levó...

PELÍCULA I: TITANIC

Título original: Titanic.

Año: 1997

Duración: 195 min.

País: EEUU.

Director: James Cameron.

Guión: James Cameron.

Música: James Horner.

Fotografía: Russell Carpernter.

Reparto: Leonardo DiCaprio, Kate Winslet, Billy Zane, Kathy Bates, Frances Fisher, Gloria Stuart, Bill Paxton, Bernard Hill, David Warner, Victor Garber, Jonathan Hyde, Suzy Amis, Danny Nucci, Jason Barry, Ewan Stewart, Ioan Gruffudd.

Productora: Paramount Pictures, 20th Century Fox, Lightstorm Entertainment.

Género: Romance, drama, aventura

Sinopsis: Jack, un joven artista, gana un pasaje para viajar en el Titanic, el trasatlántico más grande y seguro jamás construido. A bordo conoce a Rose, una joven de una buena familia, que va a contraer un matrimonio de conveniencia con Cal, un millonario engreído a quien sólo le interesa el prestigioso apellido de su prometida. Jack y Rose se enamoran, pero tendrán que enfrentarse a todo tipo de obstáculos para poder estar juntos. Durante este viaje, el Titanic se estrella contra un inesperado iceberg que sembrará el pánico entre todos los pasajeros.

¿Por qué esta elección?
porque es una película muy famosa en el genero romántico y refleja una historia de amor prohibido


Director: James Cameron

James Cameron es un director, guionista, productor de cine y explorador marino canadiense, conocido por películas como The Terminator, Titanic y Avatar, siendo estas dos últimas las que encabezaban la lista de películas con mayor recaudación en taquilla de la historia. Ha sido ganador de tres premios Oscar, cuatro Globos de Oro y nominado a seis premios BAFTA. En su faceta de explorador marino hay que destacar que el 26 de marzo de 2012 Cameron descendió al fondo de la fosa de las Marianas, el punto más profundo de la tierra, a bordo del sumergible Deepsea Chanllenger y se convirtió en la primera persona en lograrlo en solitario.

¿Por qué esta elección?
porque es uno de los directores mas importantes, porque ha llevado a cabo la investigación del accidente del Titanic.

Actor relevante: Lenoardo DiCaprio

Es un actor y productor de cine estadounidense.

Ha recibido numerosos premios, entre ellos un Globo de Oro al mejor actor en drama por su actuación en El aviador en 2004; y en 2013 un Globo de Oro al mejor actor en comedia o musical por El lobo de Wall Street. Adicionalmente, ha ganado el premio Oso de Plata y un Chlotrudis.

DiCaprio obtuvo reconocimiento por sus trabajos posteriores en papeles como en ¿A quien ama Gilbert Grape?, y La habitación de Marvin, antes de alcanzar la fama mundial por la película de James Cameron de 1997, Titanic






¿Por qué esta elección?

Es el principal personaje de la historia de la película y expresa muy bien los sentimientos a los espectadores.

PELÍCULA II: BAJO LA MISMA ESTRELLA

Título original: The Fault in Our Stars

Año: 2014

Duración: 125 min.

País: EEUU.

Director: Josh Boone.

Guión: Scott Neustadter, Michael H. Weber (Novela: John Green).

Música: Mike Mogis y Nate Walcott

Fotografía: Ben Richardson.

Reparto: Shailene Woodley, Ansel Elgort, Nat Wolff, Laura Dern, Sam Trammell, Willem Dafoe, Lotte Verbeek, Ana Dela Cruz, Randy Kovitz, Toni Saladna, David Whalen, Milica Govich, Allegra Carpenter, Emily Peachey, Emily Bach, Mike Birbiglia.

Productora: Fox 2000 Pictures y Temple Hill Entertainment

Género: Romance, drama.

Sinopsis: A pesar de que un milagro médico ha conseguido reducir su tumor y darle unos años más de vida, la adolescente Hazel siempre se ha considerado una enferma terminal. Sin embargo, cuando el joven Gus entra a formar parte del grupo de ayuda para enfermos de cáncer juvenil, la vida de Hazel se transforma por completo.

¿Por qué esta elección?
Una de las películas actuales que mas ha arrasado en el genero romántico. 


Director: Josh Boone

Nació el 5 de abril de 1979 es un americano guionista y director de cine. Su primera película fue Stuck in love, pero alcanzó la fama con la adaptación de la novela de John Green Bajo la misma etsrella. Entre sus proyectos futuros encontramos Pretenders y un adaptación de la novela de Stephen King The Stand.


¿Por qué esta elección?
Porque es el director de la película Bajo la misma estrella.

Actriz relevante: Shailene Woodley

Shailene Diann Woodley (15 de noviembre de 1991) es una actriz de cine y televisión estadounidense  principalmente conocida por su papel en la serie de ABC Family, The Secret Life of the American Teenager y por su actuación en la exitosa película Los descendientes por la cual ganó reconocimiento y una nominación a un Globo de Oro como mejor actriz de reparto.

En 2014, interpretó el papel de "Tris" en la adaptación de la trilogía de Veronica Roth, Divergent. También fue seleccionada para interpretar a Hazel Grace en la adaptación cinematográfica del bestseller de 2012, The Fault in Our Stars.

¿Por qué esta elección?
Porque es la protagonista de todo la historia

                                                                      

                     

    

Elizabeth Postigo Hernández

GÉNERO FANTÁSTICO

Dentro de este género encontraremos películas en las que contaremos con criaturas sobrenaturales y en las que el elemento esencial es la magia, de tal forma que disfrutaremos de una historia que nos permitirá evadirnos de la realidad.

El día que los hermanos Lumiérè realizaron su primera sesión de cinematográfico, convirtiendo al entonces director de un espectáculo dedicado a la magia en el padre de los efectos y del cine fantástico. El francés George Méliès, impresionado por el invento, no solo fundó el Montruil-sous-Bois, el primer estudio cinematográfico de la historia, sino que fue un de los directores más destacados del cine de comienzos de siglo, que estuvo inicialmente plagado de películas de fantasía, hasta que el público empezó a decantarse por las historias más realistas. Uno de los filmes más destacadas de Méliès fue precisamente Viaje a la luna (1902).

Desde hace unas décadas es uno de los géneros cinematográficos más destacados y taquilleros. Esta remontada llegó a su momento de auge con títulos como Harry Potter, Narnia o El Señor de los Anillos.

El mapa del merodeador (Harry Potter)                                 

                        

PELÍCULA I: EL SEÑOR DE LOS ANILLOS

Título original: The Lord of the Rings.

Año: 2001(La comunidad del anillo)-2002(Las dos torres)-2003(El retorno del rey).

Duración: 180 min(La comunidad del anillo y Las dos torres)-201 min(El retorno del rey).

País: EEUU, Nueva Zelanda.

Director: Peter Jackson.

Guión: Frances Walsh, Philippa Boyens, Peter Jackson (Novela: J.R.R. Tolkien).

Música: Howard Shore.

Fotografía: Andrew Lesnie.

Reparto: Elijah Wood, Ian McKellen, Viggo Mortensen, Sean Astin, Sean Bean, John Rhys-Davies, Orlando Bloom, Dominic Monaghan, Billy Boyd, Cate Blanchett, Hugo Weaving, Liv Tyler, Ian Holm, Christopher Lee, Lawrence Makoare, Craig Parker, Marton Csokas.

Productora: New Line Cinema / Wingnut Films.

Género: Fantástico, aventuras, acción, fantasía medieval, cine épico.

Sinopsis: En la Tierra Media, el Señor Oscuro Sauron ordenó a los Elfos que forjaran los Grandes Anillos de Poder. Pero Sauron también forjó, en secreto, el Anillo Único, que tiene el poder de esclavizar toda la Tierra Media. El joven hobbit Frodo junto con la compañía del anillo emprende un peligroso viaje con la misión de destruir el Anillo Único. 

¿Por qué esta elección?

Esta película ha sido una de las más taquilleras del siglo XXI. Gracias al cine fantástico esta maravillosa película, basada en las novelas del gran JRR Tolkien, los amantes de la Tierra Media han podido vivirla más allá de las páginas y aquellos no tan aficionados a la lectura han podido disfrutar de las aventuras de Frodo Bolsón. He escogido esta película porque realmente simboliza el cine fantástico.

Director: Peter Jackson

Peter Robert Jackson (Pukerua Bay, Porirua; 31 de octubre de 1961) es un guionista, productor y director de cine neozelandés, conocido especialmente por dirigir, producir y coescribir la trilogía cinematográfica de El Señor de los Anillos así como su precuela, la trilogía de El Hobbit.

Desde que vio King Kong (de la cual haría su propia versión más tarde) supo que quería ser director de cine. Realizó cortometrajes con la cámara de vídeo que le regalaron sus padres. Jackson comenzó su carrera realizando filmes en su tiempo libre.

Peter Jackson durante el rodaje 
de El Señor de los Anillos

Oscar

2003	El señor de los anillos: El retorno del rey	Mejor película
2003	El señor de los anillos: El retorno del rey	Mejor director
2003	El señor de los anillos: El retorno del rey	Mejor guión adaptado

Bafta

2001	El señor de los anillos: La comunidad del anillo	Mejor película
2001	El señor de los anillos: La comunidad del anillo	Mejor director
2003	El señor de los anillos: El retorno del rey	Mejor película
2003	El señor de los anillos: El retorno del rey	Mejor guión adaptado

Globos de Oro

2004

El señor de los anillos: El retorno del rey

Mejor director

     

                                                    Peter Jackson junto todo el reparto de la última entrega de El Hobbit

¿Por qué esta elección?

Este director tuvo el honor de dirigir las películas que llevaron a la gran pantalla las novelas de JRR Tolkien: El señor de los anillos y El Hobbit.


Actor relevante: Orlando Bloom

Orlando Jonathan Blanchard Bloom (Canterbury, Kent; 13 de enero de 1977), conocido habitualmente como Orlando Bloom, es un actor británico. Su salto a la fama se produjo con dos papeles protagonistas en grandes producciones: en 2001 el del príncipe elfo Legolas en El Señor de los Anillos: la Comunidad del Anillo, primera película de la trilogía basada en la novela de J. R. R. Tolkien y en 2003 el del herrero Will Turner en Piratas del Caribe: la maldición del perla negra. A parte de estos dos filmes, Orlando Bloom también ha aparecido en otros largometrajes como Troya, Elizabethtown, El reino de los cielos, entre otros.

¿Por qué esta elección?
He escogido a este actor porque ha aparecido en todas las entregas de El Señor de los Anillos y El Hobbit, símbolos del cine fantástico. Orlando Bloom consigue destacar en cada uno de sus papeles, casi ninguna de sus interpretaciones han sido ignoradas.

                                        

PELÍCULA II: EDUARDO MANOSTIJERAS

Título original: Edward Scissorhands.

Año: 1990.

Duración: 98 min.

País: Estados Unidos.

Director: Tim Burton

Guión: Caroline Thompson.

Música: Danny Elfman.

Fotografía: Stefan Czapsky.

Reparto: Johnny Depp, Winona Ryder, Dianne Wiest, Anthony Michael Hall, Alan Arkin,Kathy Baker, Vincent Price, Caroline Aaron, Robert Oliveri.

Productora: 20th Century Fox.

Género: Fantástico, drama, romance, película de culto.

Sinopsis: Durante una noche de Navidad, una anciana le cuenta a su nieta la historia de Eduardo Manostijeras, un muchacho creado por un extravagante inventor que no pudo acabar su obra, dejando al joven con cuchillas en lugar de dedos.

¿Por qué esta elección?

Esta es una de las películas dirigidas por el famoso director Tim Burton, cuyas películas son en su mayoría fantásticas y por lo general bastante peculiares. En adición a esto, es un hecho irracional que ocurre en un abiente normal, lo cual nos permite ver además la reacción de la gente ante algo fuera de lo normal.

Director: Tim Burton

Timothy "Tim" Walter Burton (Burbank, California; 25 de agosto de 1958) es un director, productor, escritor y diseñador estadounidense. La mayoría de sus filmes se caracterizan por la presencia de mundos imaginarios donde suelen estar presentes elementos góticos y oscuros, cuyos protagonistas suelen ser seres inadaptados y enigmáticos.

Entre sus películas destacan Batman, Pesadilla antes de Navidad, Eduardo Manostijeras, Charlie y la fábrica de chocolate, La novia cadáver, Big Fish y la nueva versión de Alicia en el país de las maravillas (tráiler disponible en el margen), entre muchas otras. A menudo encontramos en el reparto de sus películas a Johnny Depp y a Helena Bonham Carter.

¿Por qué esta elección?
Este director ha dirigido en su mayoría largometrajes ambientados en mundos imaginarios, famosos por la irracionalidad de los hechos. Además sus películas son muy particulares, puedes saber perfectamente cuando estás viendo algo dirigido por él, lo cual considero que es un gran logro: destacar entre el resto de directores.

Johnny Depp, Helena Bonham Carter & Tim Burton

Actor releante: Johnny Depp

John Christopher Depp II, conocido como Johnny Depp (Owensboro, Kentucky, 9 de junio de 1963), es un actor, productor , músico y pintor estadounidense nominado en tres oportunidades al Oscars y ganador de un Globo de Oro, un premio SAG y de un Premio César.

Es conocido por las películas de Piratas del Caribe, en las que interpreta al capitán Jack Sparrow, y por aparecer en numerosas películas de su amigo el director Tim Burton.

    

¿Por qué esta elección?
He escogido este actor ya que ha aparecido en varios filmes dirigidos por Tim Burton, que en su mayoría están ambientadas en mundos imaginarios. Por otra parte, algo que me encanta de él es que personaliza todos los personajes a los que ha dado vida de una forma parecida, pero consigue que cada uno tenga algo especial.

Personajes interpretados por Johnny Depp

  

Malena Cura Bernal.